大疆rsc2云台,大疆rsc2云台拍摄方法

  终于可以跟大家一起来分享一下大疆的爱色。首先这是上一代的S级的产品。每次拿出去的时候非常大,那这一代也会有多少的改变呢?这是我当时收到这个盒子第一个时候的一个感觉,首先快装。脚架电池,然后还第二次。第二层是整个机体把。安装上基本上就是这样一个速度好的,那接下来一个优点就是沉重的身体上一代的如影的是三点六公斤,那个承载重量最大呢,直接升级到了四点五公斤,具体能承载多大重量低弱的科目都没问题。然后果照的肯定非电梯的抹布好,没有问题好。类似于这样大小的设备已经完全没有问题了。比较大的一个点的就是当你的设备,如果说左右不平衡,特别是有一些像别人PK他本身机器做的特别长,那这边容易压垮。同时,我们这边没有特别大余量的时候,大家这次有个配件,这个是配重块,我们能得到四个配重,首先是这个家具,这个价就非常方便。我们在这跟走上C柱之后。把这个部分拧紧,剩下的就是根据自己的一个设备的重量在旁边不断的加砝码啊。这个加法码的方式,我自己个人非常喜欢,如果是你偏向比较硬盒的话,我给他看一下全装是一个什么样的体验?你真的有那么重的设备的时候,其实。感觉很幸福,因为我能感受到这边已经很重,他们接下来我们说下一个就是碳纤维,大家终于使用了一个碳纤维,第一根轴是他的抚养者。

  第二根周三好像走,那为什么没有把云台这一块组成碳纤维的?因为这边后面是有另外的功能,大家可以注意到整个的重心也变低了。这个我们结合后面一个特点来说,我跟他接下来就是电池了一个问题了,而他还看到,我同时握着脚架,底部的时候我们能很明显的感觉到这一代的电池变短了。那最大的锂电池呢?他用的是1950毫安上一代的事,两千四百毫安,我咨询了大江的工程师。这一代对整个的工号也进行了一个全面的提升,也就说它缩小了整个电池。同时它还能保证像上一代一样的一个使用时长,就包括我上一代的容颜C。每当我们要给大江稳定期充电的时候,我们就必须把它安装完毕,然后打开这个口,没看到在电池这一段有了一个菜系这个充电口,然后我非常好奇我去试了一下,他能不能当做充电宝去使用,而事实告诉我是不可以的。还有一个更新就是在电池手柄的最后端,他只预留了一个四分之一的罗口好了,那接下来就是锁定结构了。上一代的锁体结构,主要的一个问题在于什么地方卡住的时候。非常非常的波浪谷,这个是拨浪鼓。

  那这一代跟我们的第一个?是非常牢固了,如果我们上来继续的话不会懂了啊。同时我们看一下大疆的工程是有多么的仔细。当我们正常是使用的时候,我们可以直接把这个文件去订成这个样子。那一般情况下,因为我们要避免掉一些不必要的碰撞。我们会把这根轴收出来,一般都是收到这个走。但是如果说你的设备非常大的话,这个位置我们一般会往外地来承载你比较大的重量。然后呢,一般我们碰到的问题就是这边会打折,所以大疆的工程师呢,在这个位置上也加入了一个所,那可以看到这个位置也是可以接锁住的,所以整个所走的一个状态了,我们可以分为三个节点,第一个节点。是在这里。第二个节点是在这里。第三个节点是垂直其他地方并没有安排锁紧的位置,还真的只有那三个点啊。所以我觉得这个跟S一样是S也有这个功能,不知道大家发现没有同时在这个时候上面还加入保护套。因为上一代S的时候就是这个地方,经常会有一个州贺州的一个磨损,然后这一代人直接在这边加入了一个官方的一个软套。我跟他接下来就是一个12伏二安那个接口的问题。在上一代的如影衣袋中呢。在整个云台的下面被了两个箱子电源孔方便了我们进行一些魔改,那在这一带的整个接口啊,来到了右边,同时的取消了12伏二安那个接口,把它改成了三个比较常用的一个数据接口。

  他们都是五伏二安的和上一代不同的是,上一代他使用的是一个像螺丝拧上去这个操作,我们平时在换一下设备的时候特别的慢。这一代芯片直接露在了外面。同时,我们可以通过向这些官方使用的配件滑槽进去直接锁住。我们就可以对我们的如影进行一些魔改啊。然后同时呢?为什么这一代会把整个书记我不放这一遍,但可以看到这一个是很拍的一个位置。大江在这块地方准备了一个活口,我们可以把整个云台给拆下来。同时我们可以使用官方提供的一个竖拍了个套件。直接装在如影的侧面,如果你长时间的呆住呀,如果你长时间的一直是排竖构图的,你就可以酱油当然了。他不单有这个是沟通的方式啊,然后就是一个锁紧的装置啊。这一代使用了大如影,上面的一个一箭般扣一个锁紧这个手机是我以前用过的非常舒服。这代终于用在单手的稳定器上面下放了,让我给他上去看一下。当苗进行调频的时候呢,我建议大家直接把他所成这样子。然后呢,我们把机器装上去。这一代加入了一个块状的设置啊,只要把这一款阿卡版本的快装啊装到相机的底部,然后我们直接横装。就能把机器直接装进去,然后锁掉,那这个时候呢,就是先解开一根走。然后去调整调整完成之后呢,就是锁紧再松掉,然后调整一下他的重心,让我锁掉,其他的就是把这根轴松掉。

  然后调用它的重心OK,那我们调整完成之后,大家发现没有还有这根轴没有调对吧。我们来看一下这一代和上一代有什么区别啊。当我们相机进行前后一个便宜的时候,我们经常会发现我们需要来回的去掰着,一边对吧,但是这也带不需要了。当我们松开这个班后,我们看到前面篇中我们可以移动后面的旋钮。进行微调,这个功能也非常好用,如果是这样调整的话很容易调频,非常容易调配。我可以这样简单的一个调频工作就完成了啊。这个更新我自己特别喜欢包括当你去想把设备拆出来之后,我还是要说一下这个快餐,然后在我使用的过程中,我觉得我经常使用的过程中这个也非常快。这个增高垫。我个人推荐大家去使用比较高的那一款啊,一共会给你两款,因为比较高的一款呢。它底部是有螺丝,可以让去上转接这个套件,那这个版本呢?他是直接把这两个东西只能做二合一的。我一般情况下,我上如影,我会把这个导轨留着,因为这个导轨可以作为我一个脱手啊。我自己是很喜欢这个配置的。同时,如果你需要去对焦的时候,那你就可以把你的跟焦器直接从这边装入,俺就可以直接进行跟进。在这边跟他提醒一下,因为他官方送的那个跟焦环和上一代是一样的,是一个那种会有一个节点,在那个地方,所以我自己是很不喜欢的。我买了铁头的啊,这边我使用的是一个铁头的更加欢。

  在这颗菜丝的上面,那就可以进行一个比较污剂的一个变焦带了。他一共有两个侧面的数据通信口。现在已知的是这个接口,我比较用得最多的呢,不是通讯啊,因为他后面的一些更新确实还在做哦,不方便。现在跟大家透露,但是我可以跟他说啊,不光让大家知道一些常用功能,还有一些比较黑科技的东西也正在研发,让我们看下这个题目装才有多快。

  就可以拿走了。然后如果说你想要繁殖装的话,你可以。然后就可以把大酱酱拿出来了。整个操作按钮的我们先说这个摇杆摇杆饼吃了上一代。这个长得像四代破的飞行器,上面的这个摇杆非常长,也不好用,然后这次直接改成了预二的一个摇杆。因为这个摇杆太熟悉了,我自己用遥控器的时候飞飞机的时候就是这个手感比较短,同时也没有那么歌手啊,我自己是喜欢的。然后我们看到上一次的跟焦轮呢,他是在整个侧面是用螺丝上去的。同时我们在使用的过程中一直会有,如果你不需要他的话,就比较个守护它,拆掉这一代呢。把跟焦轮放在了整个稳定去前面啊,所以说正常是使用的时候,我还是会像以前一样啊,这样扣住,然后这个地方。如果你有需要的话,你就可以去试用这个跟焦轮,然后这边跟大家说下这个伦丹可以控制更教他,甚至可以去更改爱搜或者很准或者光圈,或者是更加惦记,特别是一些再拍活动啊。拍摄一些不太方便时修改你相机参数,一些朋友把你的相机的增益打开的时候,你可以通过前面来微调你的曝光。我就这一点来说,对于很多的一些更好的拍摄来说非常有用,终于有屏幕了啊。这个屏幕其实和奥斯曼啊,沈阳我看到这块屏幕其实不小,然后整个屏幕的也非常的快,你正常去使用一些菜单的时候,逻辑就和阿晨一样。

  当回到主菜单的时候都是上下左右,包括调频,包括延时摄影,包括一些所有之前我们在手机里面去调整了一些功能,这一带都可以通过这块屏幕直接去完成。同时我要介绍一下,当任何朋友去使用这款如影的时候,比方说你的上级过轻过重,你不知道应该是怎么去调整你的相机,我们都会进入到一个自动校准的一个模式,然后自动校准。在上一代的时候都会比较慢。我们来直接看一下这一代的自动校准有多快主线工程是把自动浇水放在了一个最显眼的地方,就是在主屏幕的左上方。第一个菜单好,我们看这边点击校准开始校准,然后相机直接进入到一个叫做模式。我们来看下有多快啊。

  OK完成啊。然后就是轨迹是以那喜欢拍创一篇的朋友,或者是把他转接在一些大的滑轨上面去使用那些朋友强从A点到B点要设置多久,然后这一代更新的了就是一共你最多可以设置有十个点,我们一样可以快速进入到轨迹录像。然后在这边你可以打点,那你可以最多一共可以打十个点。我们简单来看一下,当我们去进行一个,比如说我这边要运动三十秒添加,然后我把这个稳定器给向左调整,几度。然后确认这个时候稳定期了,他就会慢慢的移动到你要的一个位置,时间完全是可控的,在地面上面去拍日转夜,其实有比较少的朋友会使用长胶,然后上我连续剧拍摄。我相信一般用长焦的时候,例如想拍车135毫米,基本上是这样一个需求,或者是像碟中谍的时候会有一个非常快的同步运动的时候可能会用到这类的场景。要突出一个背景的速度感啊。对于这个要求这一代的也有我相信那个设置在电机的模式里面,有一个叫超级增稳的一个模式。在这个模式下,我们需要加入官方的一个配件啊,绑住镜头和整个下托板,让他形成一个非常好的一个固定。然后我们可以选择适当的征文力度。在你使用长焦的时候,不断去跟自己先磨合一下,你就可以挑出自己最适合的一个长焦的一个手感。然后还有一个时空隧道的一个功能。这个功能什么概念呢?

  这个功能其实就是一个360的一个功能,它是把360的功能变成了一个利用长曝光啊。在隧道内或者在马路上,如果你一直开直线的话,他会形成一种时空隧道的那种感觉,所以你们在使用的时候最好是拿一个。嗯。上提把手,然后让你的整个稳定性的啊,在车里面保持这样一个姿势,把她接下来我们来看一下按键逻辑。首先我们看一下现在的模式是全跟随的一个模式。同时,我如果我们双击回镇三级自拍,再双击回镇。单击长按。锁定模式啊,这个时候我们不是安安见吧,大僵尸按M键来切换参数,我们来看一下啊,我在N档这边还是跟以前一样设置了三个,一个是平移跟随,还有一个就是全根,还有一个就是痊愈。跟随老大先看一下,这是平移跟随。抚养者是不会进行移动的?那如果你按住这个班扣的话,两周都锁死。第二个。俯仰也会跟随。这个没问题啊,之前一直有人吐槽大江是没有这个模式的,比如说跟一个斜面大,可以看到之前不是有一个视频很火嘛,就是跟鞋子的那个视频好。我们在任何模式下,比如说我先按几遍啊,先借几本操作模式,然后这个时候我是不知道我在哪个模式里面。在任何模式下,我们对着M键按三下,这个大家比较熟悉,直接进入到一个3600模式,在任何模式下双击直接进入。竖拍模式。

  他是用算法直接顶起了一个竖拍模式,同时我们可以进行稍微的抚养和符扣。在这个模式中,我们可以把我们的厕所吧放到一个比较舒服的一个位置,然后直接进入到一个蔬菜。同时,这边的一个锁定按钮也是可以是使用的,这个也是锁的。住的史册。蔬菜很猛,完全不需要这个竖排套件啊,当你不需要输牌了。你直接可以回到任何模式,我们看一眼直到现在密,甚至你可以把它变成一个特效镜头。比方说你先把相机。掰成这个样子,然后双击。在双机?双击?在双机?这可以开发非常非常多的一个玩法好了,这就是这一代的S二。我个人觉得拿到这款产品的时候,我刚打开的时候,我已经不知道我连续说了几声卧槽,不管从工艺上,碳纤维还是从这条很骚的红边上。同时他现在拥有着操作逻辑,我个人觉得我最喜欢的一部分操作逻辑。长按锁定云台双机回镇。三七自拍,那这个时候是不是少了一个案件,是不是短?接下来我就跟他说一下这一代最大的一个更新。大江出图传了,但我问过了不是飞机那个图上不是几公里的,所以大家不要激动这个套装。我个人在使用过程中,我觉得这个话题已经完全是够用,那个状态我可以给大家看一下。陆平的一个画面,我们可以看到基础的一个软件,它虽然现在还在更新啊,但是在我摸到的测试版的软件中,已经非常的可用了。

  首先这个图传是自带电源在连接稳定期的时候,他可以自己进行充电。我们可以通过这个小监视器直接看到我们拍摄的画面,对她真的变成了一个奥特曼。阿尘虽然看不清对焦,但是构图绝对够用,然后就是我刚才说的,我们是不是少了一个单机扣的一个功能。在接图传的时候,只要单击这个帮寇,最大的爱好会直接进行一个识别,然后会跟着你。我们简单来看一下把自己带来算法。在个人的使用过程当中呢。其实和上海差不多就是如果当你很像移动过快的话,他会甩头的时候突然间。因为他不会像爱爱一样,知道你要停下来了,他会直接跟着你,直到你出画面,一点点的时候,它会硬拽回来一点哈。有多少朋友在用上一代如影衣袋的时候,或者是用S一的时候上过图传的朋友,请在弹幕里面扣个一到了一个画面,里面就是在图传的过程中,你是可以直接控制体感的。我们现在可以通过一部手机就可以完成了。如果你之前用如影的时候经常会去使用图传,你们就直接告诉我香不香吧。你可以直接接着图传看到画面同时掌控构图。我个人觉得最大的艾斯已经是一个大江稳定器,单手吃里面的一个比较完美的状态。我们来看下,如果和爱丝丝印钢一个重心高度的话,我们能看到什么?我们能看到整个主控的位置几乎是在一个平面上第一个奠基,如果去比高度的话,我们通过这个高度去看,从第一个电机直接是比高度的话,SC的电机比他还要高,而他整个的稳定最终是要做的更高。

  同时,如果从稳定些的空间去算的话,他比爱自己的空间要更大。最大S的直接握持感觉是跟SC非常想,也就是他不单单是参数,里面少掉了四百克,整个重心坐下来好。从这个方向,你也看到这个距离是非常短的,我这才刚开始开箱的时候,把它拿出来的时候不加这个手柄的时候也感觉这个。箱爆炸,那这就是最大的爱死。我看一下基本上长度和S一样,但是整个沉重完全升级了一道如影的单手持的一个旗舰版的我联系好了那本溪市民到这边呢,后面还会有更多关于稳定期了一些干货的内容。个人是非常喜欢,同时也是非常推荐的,那后面会持续的进行更新。如果你觉得我的视频对你有所帮助的话,记得点赞三列加关注啊非常重要,那我们下次。

导演的工作,导演是干什么工作的

  导演最理想的场景是这样的:剧本的每个场景描述清晰简洁,故事板绘制的完美,不多花力气就能搞定分镜头和拍摄,剪辑时能立即说出如何拼接场景。在片场大家都睡眠充足,工资也都很丰厚。梦想很丰满,现实很骨感。但,这从某方面来说,这未尝不是一件好事。电影拍摄的过程存在着混乱,很多麻烦让人处理的很崩溃,但也是因为这些,拍电影才有了一种魅力。

  电影是合作的艺术,只有导演或者只有演员,永远无法成就一部戏。只有通过演员、拍摄团队、后期制作等多方合作,才能将一个剧本场景绘制成故事板,然后到分镜头,然后拍成一场戏,再通过剪辑,才能形成我们想要的“影片”。也是有了这些阶段,很多人说电影是在做减法,从一个想法,到实现出来,总是差了很多。

  今天这个案例是一个低成本的案例,是一个网剧《Three Trembling Cities》,半纪录半虚构,总共有10集,讲述纽约移民的心路历程和为工作、家庭、梦想、金钱和人际关系等痛苦挣扎的种种。主要围绕两个移民“圈子”所讲述,重点讲述的是身份和生存。不是这部剧很棒,而是拍摄这部剧他们一样没有多少钱,找的演员没有明星,还觉得费用高,器材是没有什么电影机,就是用的微单。

  这是导演Arthur Vincie拍完网剧之后在博客写的总结,将剧本中的两个场景进行分解,从故事版,到分镜头、安排演员走位,拍摄和剪辑,一步一步讲解制作过程。你会发现,与其说电影是减法,不如说是自己没有利用好团队,电影是团队的艺术。

  想法

  故事,本季初,身份圈的两对“人物”初次见面。在第一场戏,室友/好朋友/校友乌尔米(Nandita Chandra饰)和伊洛纳(Tjasa Ferme 饰)走在街上,当乌尔米接了通丈夫的电话后他们分开了。伊洛纳站在街角,点了根烟。第二场戏,姐弟关系的阿金(Sherz Aletaha 饰)和贝赫鲁兹(Arash Mokhta饰),他们走在同一街区同一条街的对面。阿金要了跟烟。贝赫鲁兹看到伊洛纳抽烟于是走过来问她要了跟。阿金接了通情人兼同事的电话。接着,这个场景就在乌尔米和阿金日渐紧张的关系、不相干的对话以及贝赫鲁兹和伊洛纳相互调情的镜头间来回切换。当乌尔米和阿金都通完话后,加入了伊洛纳和贝赫鲁兹,四人在贝赫鲁兹的建议下去了酒吧。

  乌尔米和伊洛纳正处于友情关系的关键点——伊洛纳即将前去迪拜教学,并将开始意识到他们之间价值观有多不同。阿金和贝赫鲁兹刚为是否要回伊朗参加演出而争吵,在父母也反对的情况下。讲电话和“美好相遇”间的镜头交切对比,揭示了四个角色的各自经历。

  如何视觉化

  作为编剧兼导演的挑战之一是如何纸上的场景变成“活的”。这部剧有四个能说会道的角色(两个英国文学博士,一个律师和一个演员)。那么,这个场景要在几乎只有对话的情况下要怎么制作才会有趣呢?

  存在的困难还有以下三点:

  剧中有大量人物——7个主角、4个配角。要如何从视觉上简洁地表现他们之间的关系呢?

  大多数实景地相当普通。如何通过这些实景地拍出纽约市的特色呢?

  在预算紧张的情况下,我们只能付得起8天主要场景开拍的时间,意味着每天要拍8至12页,意味着每个场景尽少使用的摄影机和灯光设置。在这种情况下要如何拿出好的作品?

  重写

  第一步,砍掉“赘肉”。我将一些短片段并入蒙太奇,重新组织几个小片段,砍掉多余的对话。摄影师/制片人Ben Wolf、制片人Debarati Biswas和DariaSommers都各出一份力,给予反馈和建议。

  下一稿比之前短了四页。试镜前我做了一稿,之后又改了两稿。我无法表达在这点上试镜有多重要——一遍又一遍地听演员表达同一个场景会让你得知哪些地方太啰嗦了需要调整。

  决定拍摄格式

  采用哪种摄影机会对你的摄影风格产生深远影响,摄影机的重量和尺寸,操作摄影机的人数,以及它本身的优点和缺点,都会改变你的拍摄方式。

  Ben Wolf有一台索尼A7S II,体积小,质量轻,感光度高,简直是我们的不二选择。你可以在小空间里拍摄,轻松把它安装在稳定器上,带着它行走在街上看起来就像一批旅游的人。我们打算巧妙融入社区进行拍摄(因为我们不能封锁人行道),以及在公寓拍摄。设备的高感光性意味着我们只要携带较小的置景包和一个较小的操作团队即可,同时也意味着如果我们找到更好的拍摄地就可以立马更换场地。

  剧本分析

  开拍前,做了剧本分解,主要目的是为了以下几点:

  1,每场戏角色各自的目的和阻碍是什么?

  2,这些角色爱的是谁?看两个人争吵并没意思,看两个彼此相爱的人争吵才有意思。

  3、每场戏的“节奏”是什么——潜台词在哪里开始产生转变?这些节奏是自然的切入点,能够指引走位和分镜表。

  4,每场戏的标志图像是什么?可以是对话里提到的东西,或者是场景里的物体,这些图像能够帮助你做音效和美术设计。

  5,场景开始前发生了什么(可能是完全脱离剧本,或者先前场景的一部分)?有助于演员把注意力集中在场景开头,也可以使你明白“速度”或开场镜头的性质。

  我一场戏一场戏地过剧本,写下这些要素,这有助于使我更好地准备和演员的合作,和剧组沟通,意识到如何拍摄以及删减剧本。

  和演员共事

  演员卡司投入是关键。一个演员能够通过一个神情或一个动作就传达一句台词。有时,重塑角色使它更符合演员的背景或经历会更好。

  《Three Trembling Cities 》的演员一直提供相关建议和想法。Nandita来自印度北部城市西姆拉,而她的角色乌尔米原本是来自于加尔各答。Nandita说的是北印度语,然而在加尔各答出生长大的人说的是孟加拉语。于是,为了消除类似这样的问题,我把角色重新改写成来自西姆拉。虽然只是相对较小的改变,但却使角色更加真实。

  Arash和Sherz都能说一口流利的波斯语,扮演伊朗裔美籍姐弟,他们在戏中进行了激烈争吵,因而争吵过程中切换语言是很自然的事。我并没有具体指出应该在哪处切换语言,我告诉他们跟着感觉走就行。

  勘景

  当我还在写剧本的时候,摄影师和我就讨论过拍摄问题。他希望能尽可能多地展示纽约,特别是有大量、不同的移民群体的区域。早春时,我们在杰克逊高地、湾脊和之间的一些区域做了几次勘景。湾脊有个特别大的街角我们认为是一个相当棒的点作为角色碰面的场景。

  餐馆和hookah吧作为背景,长凳和人行道作为前景,两景视觉上搭配得极其好。

  剧本原本要求这两对从街的对面各自出发,然后贝赫鲁兹看到伊洛纳抽烟后走过去。但是,后面发现这个场景更难拍摄,这种情况下我们必须在街道两边协调表演,同时祈求不要有汽车或巴士此时挡住我们的视线。让两对走在街的同一边会更好拍。

  这个改变也开发了一些很酷的视觉点子。摄影师Ben发现他能在前景/背景各个点将四个角色纳入一个画面里(看下图的设置“A”)。比起在几个讲话的人头间切换镜头,这种构图使整个场景更富活力,使画面具备纵深感和地形感。

  故事版和机位图

  我画画很糟糕,好的时候,我能画几个简单人物。我更喜欢创作"机位图",这时我可以用简笔画小图和注释作补充。通过图解,人们能够很快明白我要表达的意思,我也能轻便地携带整个剧本的机位图。

  第一个场景的三个拍摄设置:

  A,当乌尔米和伊洛纳交谈着向长凳走去的时候,仰角拍摄两人的镜头

  B,和A一样,但是人物是贝赫鲁兹和阿金,当他们交谈着走在街上时

  C,乌尔米和阿金的双人窄角镜头

  图片是Three Trembling Cities的机位图

  使用同样的主镜头拍摄这两对人物强调他们平行的历程,从视线下方拍摄能捕捉更多背景,能使观众更身临其境些。这三种拍摄设置让我知道如何切换镜头。

  下一个场景有六个设置:

  A,使用广角镜头将长凳和四个角色都纳入镜头内

  B,乌尔米通话期间使用窄角运动镜头

  C,阿金通话期间使用窄角运动镜头

  D,坐在长凳上的贝赫鲁兹和伊洛纳的窄角镜头

  E,结尾的四人镜头(阿金的过肩镜头)

  F,结尾E反打镜头(乌尔米的过肩镜头)

  Three Trembling Cities机位图

  我还注意到第五条和第六条设置可以用于中景镜头和特写镜头。

  摄影师和我讨论过用两台摄影机拍摄这个场景的可能性。可行,但是需要做更多协调和排练,避免将另一台摄影机拍到镜头里。同时,我们也要花更多时间设置灯光。

  总共拍摄九条,两个场景用了四张半纸张,看起来可行。

  行程安排

  我们的拍摄行程开始于乌尔米和阿金在餐厅的一场戏,我们在布鲁克林区威廉斯堡的一家酒吧/放映厅里拍摄那场戏。公司搬家从那里到脊湾要花45分钟到一个小时。我们早上十一点开拍,下午四点半早早休息一会儿,五点撤出,六点到达脊湾。拍街道场景前,我们需要拍几场短戏,但是如果一切顺利的话8点就可以开拍,11点结束,之后拍个一页长的短戏,在午夜时分收工。

  我的脑海里响起警钟。这是漫长的一天,要拍11页的戏,中间还要搬运公司。但是,在不拖演员戏的情况下我找不到更好的场地了(毕竟拖一天,要付演员更多工资)。

  实际情况

  由于一些地铁因素,我们的一天开始得较迟,团队一些人11:15到11:30之间才到现场。下午5:45我们才撤离那里。到这个点时,我们所剩时间已经不多了,然而又遇上了堵车,直到7:15才到达第二地点。我们拍了两条短戏,然后前往脊湾街角。此时,已经大约10点了,比原计划行程晚了两个钟头。

  这时,根本没办法拍原计划的九条,或者去排练两个摄影机的拍摄方式。我们只能用一台摄影机拍摄。摄影师和我一起走过场,意识到(a)我们可以将两场戏拍成一场戏;(b) 整合几条拍摄。最后我们决定重新规划拍摄,但是走位基本没变。

  更改后的拍摄如下:

  1、跟随乌尔米和伊洛纳的镜头不变,但是拍乌尔米通话的镜头变了。这转变成捕捉背景里阿金/贝赫鲁兹进场的主镜头。

  2、第二个设置不变,除了接下来镜头跟随着贝赫鲁兹走向长凳变成贝赫鲁兹/伊洛纳戏份的主镜头,最终切换成长凳上的四人镜头。

  3、(中景)阿金通电话。转变成一个跟随她到长凳的镜头。然后变成阿金和贝赫鲁兹的双人镜头,场景结束。

  4、(中景)乌尔米通电话。本围绕着她摇镜头,这样我们就可以像设置A一样结束场景。摄影机跟随着她回到长凳上,以乌尔米和伊洛纳的双人镜头结束。

  5、 中景俯拍伊洛纳坐在长凳上。用在场景中段。

  6、 中景仰拍贝赫鲁兹坐在长凳上。

  《Three Trembling Cities 》中这组镜头中四个主演的各种拍摄设置

  我们得以将九条整合成六条,并且使每一条更复杂。摄影师还同时调整机位以及每个镜次的构图,给予在剪辑室的我更多选项。

  我们花了点时间处理角色通话的站位。我们希望将演员适当隔开,让乌尔米和阿金讲电话时能够各自的私人空间。

  我们不得不赶工,每个人都非常累(直到凌晨2:30才收工),意想不到的是在这么快节奏的拍摄下表演和摄影艺术却得到了提升。我们通过将两个场景合并成一个场景,让演员在这样的拍摄强度下能更容易些。经过摄影师的努力,才让我有这么多的漂亮镜头可以选择。

  剪辑

  在剪辑室里,这个场景又变了。剪辑时出现了声音问题和其他技术性问题毁了几个take,幸好我还有大量素材可以使用。

  我从设置A开始,直到贝赫鲁兹和阿金进入背景,然后切换到(B),停留在这个设置上直到需要我加快场景进度,接着当贝赫鲁兹走向凳子的时候切到E和F。然后在(ACEF)镜头间切换,交叉切换接电话和板凳上的表演,再回到镜头B,然后再切到镜头C阿金结束通话,然后到镜头D乌尔米结束通话,然后使用D和B的结合镜头结束这个场景。

  这一整季的粗剪用了大概6周;刚开始的两周用来做转码、拷贝、记录等等。

  制片人、摄影师和我观看了粗剪成果后,指出了其中存在的三个问题:

  1、节奏慢。这个问题很简单就能解决——我拿掉开始的几秒镜头,加快镜头间的过渡,选用节奏较快的素材。

  2、乌尔米对他丈夫说的第二套台词太缓和——他离开了她,但是她尚未做好放弃他的准备,所以她试图挽回他。这是我写的台词,在那个情景里似乎没有问题,但是却和其他台词互相矛盾,也和当下他俩的关系情况不符。大家都注意到这个问题,所以我拿掉这些台词。

  3、一旦我拿掉了台词,原本剧本里的镜头交叉切换格局却失衡了。我们只能轻微调整切换模式,因此拿掉了一套阿金和乌尔米间的切换镜头。

  同时,还有些令人愉悦的惊喜。在场景收尾时,每人都即兴表演了一番——乌尔米和伊洛纳针对这么迟去酒吧的明智之举小争论了一番。贝赫鲁兹给阿金一个得意的笑,阿金回到“我讨厌你。”这两个时刻都使结尾生动了许多。考虑到开头的沉重感,使这段情节以这么有趣的调调结尾很重要。

  最后成片片段

  感想

  如你所见,从剧本第一稿到制作前期、拍摄和后期,这个场景做了多次改变。这个过程可能是令人奔溃,电影永远和当初的构思不可能一致。多次更改会使你面临危险,这可能毁掉作品的美感或最初的意图。当作品需要这么多人参与时,导演要如何维持权威?当我面临这么预算/行程/后勤问题时,导演要如何实现我的创意?

  这些挑战都可能是使我们更具创意的动力。分解剧本,准备分镜表,倾听团队工作人员和演员的反馈,这些都是导演该做的。

  邀请他人参与这个过程一点儿也不会减少你的创意或削弱你的权威。创作可以不是一场零和博弈,没有赢家和输家。如果你相信自身和团队的创意,你会发现作品呈现处它的内在生命,成果比你想象的更佳。

  今天关于大疆rsc2云台,大疆rsc2云台拍摄方法的相关资讯就为大家介绍到这里,大家看完以后有没有什么收获呢,更多关于品牌广告宣传策划的资讯请关注三众广告。


猜你喜欢

10种宣传片视频拍摄制作的类型有,拍宣传视频的形式
宣传片拍摄手法和镜头,宣传片拍摄技巧
如何用短视频宣传企业,企业为什么做短视频宣传
一个编剧的自我修养小说,编剧的素养
摄影指导是干啥的呀,摄影引导员是做什么的
企业宣传片在商业运营中需要掌握的核心要素